суббота, 6 марта 2021 г.

Причины хорошего настроения


Содержание:

01. Ансамбль «Мелодия» - Good (A.Betty, обработка И.Контюкова)
02. Ансамбль «Мелодия» - Come Back To Sorrento (E. de Courtis)
03. Ансамбль «Мелодия» - I'm Flying (D.Modugno)
04. Ансамбль «Мелодия» - Blue River (G.Manchini)
05. Оркестр Олега Лундстрема - I Know Why (Warren)
06. Оркестр Олега Лундстрема - In A Good Mood (Garland - Razaf)
07. Ансамбль «Мелодия» - Besame Mucho (Consuello Velaskes)
08. Ансамбль Dixie-balls - Ragtime Vabank (H.Kuzniak)
09. Ансамбль Dixie-balls - Из-за острова на стрежень (русская народная песня)
10. Ансамбль Dixie-balls - Amapola (J.M. la Calle)
11. Ансамбль Dixie-balls - Preacher (H.Silver)
12. Ансамбль Dixie-balls - Kanzas City (M.Stoller, J.Leiber)
13. Ансамбль Dixie-balls - Подмосковные вечера (В.Соловьев-Седой)
14. Ансамбль Dixie-balls - О Sole Mio (E. De Capua)
15. Ансамбль Dixie-balls - Фантазии на русские народные песни (С.Ухналев)
16. Ансамбль Dixie-balls - Le Vie En Rose (M.Louiguy)
17. Ансамбль Dixie-balls - Очи чёрные (русская народная песня)

Продолжительность: 01:05:51

Ансамбль Dixie-balls, руководитель и аранжировщик С.Ухналев (8-17),
Оркестр Олега Лундстрема (5, 6),
Ансамбль «Мелодия» п/у Г.Гараняна, Б.Фрумкина (1-4, 7)

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2007
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: MEL CD 60 01281 
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 164 Мб
Причины хорошего настроения (2007).rar
Причины хорошего настроения.rar

Аудиокодек: FLAC (*.flac)
Тип рипа: image+.cue
Битрейт аудио: lossless
Размер файла: 425 Мб

Причины хорошего настроения (FLAC).rar

пятница, 5 марта 2021 г.

Это печаль не твоя (Серия «Чистая женская слеза»)



Содержание:

01. Инна Таланова - Приснись (Я.Френкель - М.Пляцковский) (1970 г.)
02. Мария Лукач - Позови меня на свадьбу (В.Рубашевский - И.Кашежева) (1972 г.)
03. Раиса Неменова - Это печаль не твоя (В.Хвойницкий - Г.Бейлин) (1970 г.)
04. Эльвира Гончарова - Стою под тополем (Ян Френкель - Л. Вялкина) (1969 г.)
05. Мария Пахоменко - Признание (А.Колкер - К.Рыжов) (1971 г.)
06. Валентина Варламова - Реченька (обр. Михаила Волоха - неизвестный автор) (1968 г.)
07. Ирина Подошьян - Бояться несчастья, и счастья не будет (Ю.Тугаринов - А.Глезер) (1973 г.)
08. Галия Семёнова - Капризная (А.Султанова - Э.Уразбаева) (1970 г.)
09. Светлана Резанова - Обида (Б.Рычков - И.Шаферан) (1973 г.)
10. Анна Тихонова - Листья клёнов (Ю.Левитин - В.Харитонов) (1971 г.)
11. Лина Прохорова - Волна, волна (Э.Ханок - В.Харитонов) (1972 г.)
12. Зинаида Невская - На реке (Л.Вербицкий - А.Вратарёв) (1970 г.)
13. Лола Хомяц - В первый раз (А.Черный - М.Пляцковский) (1974 г.)
14. Лариса Мондрус - Между небом и землёй (Л.Гарин - Н.Олев) (1969 г.)
15. Эльвира Трафорова - Не судьба (В.Ефремов - И.Резник) (1974 г.)
16. Вида Вайткуте - Бумажный кораблик (Ю.Левитин - Л.Ошанин) (1969 г.)

Продолжительность: 00:44:29

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2005
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: MEL CD 60 00893
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 105 Мб
Это печаль не твоя (2005).rar

+lossless

четверг, 4 марта 2021 г.

От Паланги до Гурзуфа (La Musique Sovietique. L’ete 69)


От Паланги до Гурзуфа
La Musique Sovietique. L’ete 69
Лето 69


В 1969 году Всесоюзная Фирма Грамзаписи «Мелодия» специально для “Интуриста” подготовила первый в СССР сборник пляжной музыки, получивший название “От Паланги до Гурзуфа” и экспортный подзаголовок “Musique Sovietique. L’ete 69” . Не предназначенная для широкой продажи в СССР, компиляция должна была стать звуковым сопровождением летнего отдыха для гостей из-за границы. Несмотря на то, что в то время слово “пляжный” нигде на обложке не фигурировало, курортная направленность этого сборника чувствуется во всем: и в названии, получившем сегодня случайный эротический подтекст (69!), и в стилистике, и в подборе треков, который был удивительным.

Как и у всех предметов интуристовской эстетики с ее ресторанами, матрешками и гостиницами, главная задача “От Паланги до Гурзуфа” состояла в том, чтобы заинтересовать и взволновать иностранную публику, которой была нужна солнечная, открытая, наполовину инструментальная, наполовину вокальная музыка. Но поскольку этот сборник стал первым проектом такого типа, действовать приходилось, что называется, наугад. Отсюда и необычайная пестрота музыкального материала: от serf-композиций квартета «Электрон», до спонтанной ночной записи Анны Герман, исполняющей итальянскую песню, от явно экспортного варианта “Клен ты мой опавший” с наложением шести электрогитар до треш номеров, находящихся явно за гранью пляжной эстетики.

Постановление №319

Сборник так и не увидел свет. 20 мая 1969 года - в последний год оттепели - вышло постановление Совета Министров РСФСР №319 “Вопросы главного управления культуры РСФСР”, согласно которому следовало распустить часть эстрадных коллективов, а так же размагнитить некоторые записи на «Мелодии».

Естественно, “От Паланги до Гурзуфа” стал одним из первых в списке приговоренных к уничтожению как “прозападный”, “пропагандирующий буржуазные ценности” и “идущий по пути, лишенному творческих перспектив”. В 1970 году с помпой отмечали юбилей Ленина. Начиналась новая эпоха, которой пляжные сборники были уже не нужны.

Подвиг Рыжикова

Эта история получила самое неожиданное продолжение в наше время. В 2004 году на «Мелодию» пришла новая команда и тут же столкнулась с проблемой: магнитные ленты “осыпались”, рискуя уничтожить наиболее раритетные записи. Было принято решение оцифровать огромных размеров фонотеку компании. Процесс шел своим чередом, пока зимой 2005 года не была обнаружена коробка с надписью «Концерт участников всероссийского смотра сельской художественной самодеятельности. Третья пластинка”. Прослушивание содержащегося в ней кордубля (так в старину назывался мастер-тейп, представляющий собой магнитную ленту, сделанную с частотной коррекцией специально для винила, и поступающий уже непосредственно на завод) повергло всех в смятение. Вместо сельской самодеятельности на нем был записан яркий, оригинальный материал. Редакторы «Мелодии» Андрей Трошин и Дмитрий Санагурский приступили к опросам старожилов компании и выяснили, что это и есть тот самый сборник “От Паланги до Гурзуфа”.

Оказалось, что редактор Владимир Дмитриевич Рыжиков, курировавший в 1969-м году этот сборник, не решился уничтожить его после печально известного постановления. Пытаться вынести кордубль с «Мелодии» было равносильно самоубийству, поэтому первая и, как выяснилось, последняя компиляция пляжной музыки была спрятана в вышеназванную коробку с трудночитаемой надписью, которая должна была отпугивать особо любопытствующих. Шансы, что лента с таким названием когда-нибудь пригодится, были нулевыми.

Кого слушают от Паланги до Гурзуфа.

Квартет «Электрон»
«Мы решили назвать так наш ансамбль, - говорил руководитель «Электрона» Валерий Приказчиков, - не только потому, что его основу составляют электроинструменты. Само направление работы ансамбля, его звучание, характер исполнения мы стремимся сделать современным. И нам кажется, что название «Электрон» в какой-то мере выражает эти наши стремления».
В середине 1960-х на отечественной эстраде «Электрон» был лидером в области усовершенствования электроинструментов, экспериментов с звуковыми и тембровыми сочетаниями. Квартет выступал как с сольными программами, так и в качестве аккомпанирующего состава с М. Магомаевым, К. Смирновой, М. Кристалинской, В. Дворяниновой. Ансамбль использовал в своих выступлениях два варианта набора инструментов: три гитары и бас или две гитары, электроорган и ударные.
В 1991 году Валерий Приказчиков погиб в автокатастрофе.

Капиталина Лазаренко
Старинные русские романсы в ее исполнении обожал Сталин, она была солисткой оркестров Леонида Утесова и Эдди Рознера, продала в Америке в общей сложности около полумиллиона дисков. “Офанона” - гвинейская народная песня, слова которой пришлось переводить на русский язык из-за руководителя Гостелерадио Лапина, посчитавшего, что композиция на иностранном языке звучит слишком не по-советски.

Анна Герман
Анна Герман – один из символов советской эстрады. Обе песни появились в 1966 году. Во время гастролей польской певицы в СССР решено было записать диск-миньон, для чего в экстренном порядке на «Мелодию» вызвали лучших музыкантов (в том числе и электрогитариста Юрия Мухина). Поскольку проект был внеплановый, работать пришлось ночью. Весь материал был записан всего за четыре с половиной часа, и это не смотря на то, что, когда музыканты собрались в студии, они даже не знали, какую музыку им предстоит играть. В сборник вошла композиция на родном для Анны польском языке, в середине которой слышно, как она непринужденно смеется, но потом быстро справляется с эмоциями, и композиция на итальянском языке - настоящий суперхит.

Нина Пантелеева
В 1946 году Нина Пантелеева в дуэте с Людмилой Лядовой стала лауреатом 2-го Всесоюзного конкурса артистов эстрады. После распада дуэта успешно выступала с сольной программой. Слушателей подкупала простота и естественность ее манеры пения. Однако на сборник Нина Пантелеева попала скорее всего благодаря “теплой дружбе советского и кубинского народов”. Современному молодому слушателю кубинская эстетика будет не менее интересна, правда уже несколько по другой причине.

Гюли Чохели
Грузинскую певицу часто сравнивали с Эллой Фитцджеральд. Та же страсть в голосе, порой переходящая в резкость, те же неожиданные обороты и любовь к экспериментам. Гюли была известна как ценителям джаза, так и поклонникам эстрады, успев поработать и с Лундстремом, и с Орбеляном, и с Саульским.

Юрий Мухин
Юрий Мухин первым в СССР стал играть на электрогитаре, которую сам и сконструировал, первым использовал метод наложения, в то время уже широко применяемый на западе. На его композицию “Первые шаги” был записан первый в стране видео-клип в современном понимании этого слова. Он успел поработать в самых разных музыкальных направлениях, записав огромное количество инструментальных композиций и аккомпанируя самым разным исполнителям от Бернеса и Кобзона, до Джорджа Марьяновича и цыганских ансамблей. Долгое время он оставался в стране единственным электрогитаристом. Композиция “Клен ты мой опавший” уникальна. Она записана методом наложения задолго до того, как в СССР появились многоканальные магнитофоны. Юрий Мухин записал в студии первую партию на обычный монофонический СТМ, затем ее с одной пленки стали перезаписывать на другую, попутно накладывая вторую партию. Все партии (а их шесть) Мухин играл “в глухую”.

Ансамбль “Рококо”
Ансамбль “Рококо” был создан около 1965 года композитором Анатолием Быкановым. Основу студийного коллектива составляли музыканты Большого симфонического оркестра Центрального телевидения и Всесоюзного радио. Постоянного состава ансамбль не имел, но выделялось “ядро”, состоящее из Николая Варюхина (ударные), Натальи Цехановской (арфа), Тамары Быкановой (челеста), Василия Калинина (гитара) и Алексея Пакуличева (флейта).

Джаз-ансамбль «Балалайка»
Ансамбль “Балалайка” возник в 1965 году. В его состав входили музыканты оркестра русских народных инструментов Гостелерадио. Руководитель ансамбля Виктор Викторович Купревич родился в Литве, окончил Московскую консерваторию по классу фортепиано в 1952 и по классу композиции в 1960. Был музыкальным редактором популярного журнала “Кругозор”.

Ансамбль И. Зевина
За десять лет своего существования коллектив дал огромное количество концертов во многих городах Советского Союза, дважды участвовал в конкурсах Москонцерта, где был удостоен дипломов первой степени. Дипломантом конкурса является и руководитель ансамбля Иосиф Зевин, часто выступающий в качестве солиста-аккордеониста.

Содержание:

А
01. Квартет «Электрон» - Мелодия из к/ф «Бум» (Д.Петти)
02. Капиталина Лазаренко - Офанона (Народн. песня Ганы, русск. текст Ю.Мухин)
03. Ансамбль И.Зевина - Хали-гали (Т.Руффо)
04. Анна Герман - Солнечный день (Д.Матушкевич - Т.Сливяк)
05. Юрий Мухин - Юмореска (Ю.Мухин)
06. Ансамбль «Рококо» - Ленивый шейк (В.Купревич)
07. Джаз-ансамбль «Балалайка» - Дыхание юга (В.Купревич)
08. Анна Герман - Дай мне помечтать (Д.Низа - М.Пацери)

Б
09. Квартет «Электрон» - Вернись (М. Домингес)
10. Нина Пантелеева - Продавщица бананов (Кубинская нар. песня, русск. текст А.Кочкаревой)
11. Гюли Чохели - Танцуем вместе (М.Суббота - Л.Дербенев)
12. Валерий Приказчиков - Вечное движение (В.Приказчиков)
13. Юрий Мухин - Клён ты мой опавший (Г.Понаморенко)
14. Джаз-ансамбль «Балалайка» - Тульский самовар (В.Купревич)

Продолжительность: 00:35:45

Записи 1967-1969 гг.

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2005
Издатель: Мелодия, Лёгкие
№ по каталогу: MEL CD 60 00946
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 108 Мб

От Паланги до Гурзуфа (2005).rar

Аудиокодек: FLAC (*.flac)
Тип рипа: image+.cue
Битрейт аудио: lossless
Размер файла: 231 Мб
От Паланги до Гурзуфа (2005) FLAC.rar

От Паланги до Гурзуфа (La Musique Sovietique. L’ete 69)


От Паланги до Гурзуфа
La Musique Sovietique. L’ete 69
Лето 69


В 1969 году Всесоюзная Фирма Грамзаписи «Мелодия» специально для “Интуриста” подготовила первый в СССР сборник пляжной музыки, получивший название “От Паланги до Гурзуфа” и экспортный подзаголовок “Musique Sovietique. L’ete 69” . Не предназначенная для широкой продажи в СССР, компиляция должна была стать звуковым сопровождением летнего отдыха для гостей из-за границы. Несмотря на то, что в то время слово “пляжный” нигде на обложке не фигурировало, курортная направленность этого сборника чувствуется во всем: и в названии, получившем сегодня случайный эротический подтекст (69!), и в стилистике, и в подборе треков, который был удивительным.

Как и у всех предметов интуристовской эстетики с ее ресторанами, матрешками и гостиницами, главная задача “От Паланги до Гурзуфа” состояла в том, чтобы заинтересовать и взволновать иностранную публику, которой была нужна солнечная, открытая, наполовину инструментальная, наполовину вокальная музыка. Но поскольку этот сборник стал первым проектом такого типа, действовать приходилось, что называется, наугад. Отсюда и необычайная пестрота музыкального материала: от serf-композиций квартета «Электрон», до спонтанной ночной записи Анны Герман, исполняющей итальянскую песню, от явно экспортного варианта “Клен ты мой опавший” с наложением шести электрогитар до треш номеров, находящихся явно за гранью пляжной эстетики.

Постановление №319

Сборник так и не увидел свет. 20 мая 1969 года - в последний год оттепели - вышло постановление Совета Министров РСФСР №319 “Вопросы главного управления культуры РСФСР”, согласно которому следовало распустить часть эстрадных коллективов, а так же размагнитить некоторые записи на «Мелодии».

Естественно, “От Паланги до Гурзуфа” стал одним из первых в списке приговоренных к уничтожению как “прозападный”, “пропагандирующий буржуазные ценности” и “идущий по пути, лишенному творческих перспектив”. В 1970 году с помпой отмечали юбилей Ленина. Начиналась новая эпоха, которой пляжные сборники были уже не нужны.

Подвиг Рыжикова

Эта история получила самое неожиданное продолжение в наше время. В 2004 году на «Мелодию» пришла новая команда и тут же столкнулась с проблемой: магнитные ленты “осыпались”, рискуя уничтожить наиболее раритетные записи. Было принято решение оцифровать огромных размеров фонотеку компании. Процесс шел своим чередом, пока зимой 2005 года не была обнаружена коробка с надписью «Концерт участников всероссийского смотра сельской художественной самодеятельности. Третья пластинка”. Прослушивание содержащегося в ней кордубля (так в старину назывался мастер-тейп, представляющий собой магнитную ленту, сделанную с частотной коррекцией специально для винила, и поступающий уже непосредственно на завод) повергло всех в смятение. Вместо сельской самодеятельности на нем был записан яркий, оригинальный материал. Редакторы «Мелодии» Андрей Трошин и Дмитрий Санагурский приступили к опросам старожилов компании и выяснили, что это и есть тот самый сборник “От Паланги до Гурзуфа”.

Оказалось, что редактор Владимир Дмитриевич Рыжиков, курировавший в 1969-м году этот сборник, не решился уничтожить его после печально известного постановления. Пытаться вынести кордубль с «Мелодии» было равносильно самоубийству, поэтому первая и, как выяснилось, последняя компиляция пляжной музыки была спрятана в вышеназванную коробку с трудночитаемой надписью, которая должна была отпугивать особо любопытствующих. Шансы, что лента с таким названием когда-нибудь пригодится, были нулевыми.

Кого слушают от Паланги до Гурзуфа.

Квартет «Электрон»
«Мы решили назвать так наш ансамбль, - говорил руководитель «Электрона» Валерий Приказчиков, - не только потому, что его основу составляют электроинструменты. Само направление работы ансамбля, его звучание, характер исполнения мы стремимся сделать современным. И нам кажется, что название «Электрон» в какой-то мере выражает эти наши стремления».
В середине 1960-х на отечественной эстраде «Электрон» был лидером в области усовершенствования электроинструментов, экспериментов с звуковыми и тембровыми сочетаниями. Квартет выступал как с сольными программами, так и в качестве аккомпанирующего состава с М. Магомаевым, К. Смирновой, М. Кристалинской, В. Дворяниновой. Ансамбль использовал в своих выступлениях два варианта набора инструментов: три гитары и бас или две гитары, электроорган и ударные.
В 1991 году Валерий Приказчиков погиб в автокатастрофе.

Капиталина Лазаренко
Старинные русские романсы в ее исполнении обожал Сталин, она была солисткой оркестров Леонида Утесова и Эдди Рознера, продала в Америке в общей сложности около полумиллиона дисков. “Офанона” - гвинейская народная песня, слова которой пришлось переводить на русский язык из-за руководителя Гостелерадио Лапина, посчитавшего, что композиция на иностранном языке звучит слишком не по-советски.

Анна Герман
Анна Герман – один из символов советской эстрады. Обе песни появились в 1966 году. Во время гастролей польской певицы в СССР решено было записать диск-миньон, для чего в экстренном порядке на «Мелодию» вызвали лучших музыкантов (в том числе и электрогитариста Юрия Мухина). Поскольку проект был внеплановый, работать пришлось ночью. Весь материал был записан всего за четыре с половиной часа, и это не смотря на то, что, когда музыканты собрались в студии, они даже не знали, какую музыку им предстоит играть. В сборник вошла композиция на родном для Анны польском языке, в середине которой слышно, как она непринужденно смеется, но потом быстро справляется с эмоциями, и композиция на итальянском языке - настоящий суперхит.

Нина Пантелеева
В 1946 году Нина Пантелеева в дуэте с Людмилой Лядовой стала лауреатом 2-го Всесоюзного конкурса артистов эстрады. После распада дуэта успешно выступала с сольной программой. Слушателей подкупала простота и естественность ее манеры пения. Однако на сборник Нина Пантелеева попала скорее всего благодаря “теплой дружбе советского и кубинского народов”. Современному молодому слушателю кубинская эстетика будет не менее интересна, правда уже несколько по другой причине.

Гюли Чохели
Грузинскую певицу часто сравнивали с Эллой Фитцджеральд. Та же страсть в голосе, порой переходящая в резкость, те же неожиданные обороты и любовь к экспериментам. Гюли была известна как ценителям джаза, так и поклонникам эстрады, успев поработать и с Лундстремом, и с Орбеляном, и с Саульским.

Юрий Мухин
Юрий Мухин первым в СССР стал играть на электрогитаре, которую сам и сконструировал, первым использовал метод наложения, в то время уже широко применяемый на западе. На его композицию “Первые шаги” был записан первый в стране видео-клип в современном понимании этого слова. Он успел поработать в самых разных музыкальных направлениях, записав огромное количество инструментальных композиций и аккомпанируя самым разным исполнителям от Бернеса и Кобзона, до Джорджа Марьяновича и цыганских ансамблей. Долгое время он оставался в стране единственным электрогитаристом. Композиция “Клен ты мой опавший” уникальна. Она записана методом наложения задолго до того, как в СССР появились многоканальные магнитофоны. Юрий Мухин записал в студии первую партию на обычный монофонический СТМ, затем ее с одной пленки стали перезаписывать на другую, попутно накладывая вторую партию. Все партии (а их шесть) Мухин играл “в глухую”.

Ансамбль “Рококо”
Ансамбль “Рококо” был создан около 1965 года композитором Анатолием Быкановым. Основу студийного коллектива составляли музыканты Большого симфонического оркестра Центрального телевидения и Всесоюзного радио. Постоянного состава ансамбль не имел, но выделялось “ядро”, состоящее из Николая Варюхина (ударные), Натальи Цехановской (арфа), Тамары Быкановой (челеста), Василия Калинина (гитара) и Алексея Пакуличева (флейта).

Джаз-ансамбль «Балалайка»
Ансамбль “Балалайка” возник в 1965 году. В его состав входили музыканты оркестра русских народных инструментов Гостелерадио. Руководитель ансамбля Виктор Викторович Купревич родился в Литве, окончил Московскую консерваторию по классу фортепиано в 1952 и по классу композиции в 1960. Был музыкальным редактором популярного журнала “Кругозор”.

Ансамбль И. Зевина
За десять лет своего существования коллектив дал огромное количество концертов во многих городах Советского Союза, дважды участвовал в конкурсах Москонцерта, где был удостоен дипломов первой степени. Дипломантом конкурса является и руководитель ансамбля Иосиф Зевин, часто выступающий в качестве солиста-аккордеониста.

Содержание:

А
01. Квартет «Электрон» - Мелодия из к/ф «Бум» (Д.Петти)
02. Капиталина Лазаренко - Офанона (Народн. песня Ганы, русск. текст Ю.Мухин)
03. Ансамбль И.Зевина - Хали-гали (Т.Руффо)
04. Анна Герман - Солнечный день (Д.Матушкевич - Т.Сливяк)
05. Юрий Мухин - Юмореска (Ю.Мухин)
06. Ансамбль «Рококо» - Ленивый шейк (В.Купревич)
07. Джаз-ансамбль «Балалайка» - Дыхание юга (В.Купревич)
08. Анна Герман - Дай мне помечтать (Д.Низа - М.Пацери)

Б
09. Квартет «Электрон» - Вернись (М. Домингес)
10. Нина Пантелеева - Продавщица бананов (Кубинская нар. песня, русск. текст А.Кочкаревой)
11. Гюли Чохели - Танцуем вместе (М.Суббота - Л.Дербенев)
12. Валерий Приказчиков - Вечное движение (В.Приказчиков)
13. Юрий Мухин - Клён ты мой опавший (Г.Понаморенко)
14. Джаз-ансамбль «Балалайка» - Тульский самовар (В.Купревич)

Продолжительность: 00:35:45

Записи 1967-1969 гг.

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2005
Издатель: Мелодия, Лёгкие
№ по каталогу: MEL CD 60 00946
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 108 Мб

От Паланги до Гурзуфа (2005).rar

Аудиокодек: FLAC (*.flac)
Тип рипа: image+.cue
Битрейт аудио: lossless
Размер файла: 231 Мб
От Паланги до Гурзуфа (2005) FLAC.rar

среда, 3 марта 2021 г.

Yuri Muhin (Юрий Мухин) - The first electroguitar in USSR


Юрий Мухин первым в СССР стал играть на электрогитаре, которую сам и сконструировал, первым использовал метод наложения, в то время уже широко применяемый на западе. На его композицию «Первые шаги» был снят первый в стране видео-клип в современном понимании этого слова.

Он успел поработать в самых разных музыкальных направлениях, записав огромное количество инструментальных композиций и аккомпанируя самым разным исполнителям от Бернеса и Кобзона до Джорджа Марьяновича и цыганских ансамблей. Долгое время он оставался в стране единственным электрогитаристом.

А началось все в 1946 году, когда четырнадцатилетний сын погибшего на фронте дирижера духового оркестра Юрий Мухин о карьере электрогитариста еще даже и не помышлял. Не зная нот, но обладая отменным слухом, он играл на привезенном из Германии аккордеоне русские народные песни, пока ламповый приёмник, настроенный на «Голос Америки», случайно не поймал композицию Леса Пола. Фантастическое звучание нескольких наложенных друг на друга электрогитар навсегда врезалось ему в душу.

1946 г. Юрий Мухин приобретает акустическую семиструнную гитару за 7 рублей и вместе с друзьями разоряет несколько телефонных будок на предмет магнитов, которые крепятся у колодки и исполняют функцию звукоснимателя. Усилитель самодельной электрогитары помещен в патефонный ящик.

1947 - 1950 гг. Единственный в СССР электрогитарист идёт нарасхват. Юрия Мухина приглашают в ансамбль, выступавший на подмосковной танцплощадке неподалёку от платформы «Воронок». В Москве танцплощадки запрещены, и столичная молодежь по субботам и воскресениям устраивает на «Воронке» аншлаг.

1952 г. Юрий Мухин заканчивает МИСИ по  специальности инженер-гидротехник и уходит в оркестр Саульского, выступающий в Центральном доме работников искусств с концертной программой «Первые шаги». В той же программе принимает участие и Савелий Крамаров, которого Мухин обучает французскому языку по песням Ива Монтана.

1957 г. Оркестр Саульского становится лауреатом музыкального конкурса Всемирного фестиваля молодежи и студентов. На этом же фестивале Юрий Мухин встречается с американским ансамблем ,у гитариста которого покупает электрогитару «Framus» вместе с усилителем за 1000 долларов. На эти деньги можно было бы приобрести новую «Волгу».

1959 - 1962 гг. Юрий Мухин записывает свою первую композицию «Первые шаги» с использованием наложения нескольких электрогитар и становится одним из главных музыкальных экспериментаторов страны. Песня звучит в заставке популярнейшей воскресной радиопередачи «С добрым утром», которая регулярно выходит в эфир на протяжении 30 лет. На «Первые шаги» снимается первый в СССР видеоклип в современном понимании этого слова: ранее клипы представляли собой съемку концертного номера, теперь же получилось самостоятельное произведение, практически ни в чем не уступавшее западным образцам. В кадре четыре Юрия Мухина играют каждый по одной из четырех наложенных друг на друга гитарных партий.

Мухин расстаётся с оркестром Саульского и аккомпанирует то Гелене Великановой, то Марку Бернесу, то Капиталине Лазаренко.

Так полюбившаяся советским слушателям народная песня Ганы – «Офанона» - в исполнении Капиталины Лазаренко могла бы никогда не увидеть свет из-за руководителя Гостелерадио Лапина, посчитавшего, что композиция на иностранном языке звучит слишком не по-советски. За десять минут в курилке Юрий Мухин, не зная языка, пишет "перевод". Полностью придумав слова, Мухин с честью выходит из этой ситуации и спасает песню.

После полёта Юрия Гагарина в Кремле проходит концерт-чествование первого космонавта. По его завершению Хрущёв предлагает Капиталине Лазаренко, Мухину и Выставкину (аккордеон) выступить для более узкого круга слушателей. В кремлёвских подвалах проходит импровизированное выступление, на котором, кроме трёх музыкантов, присутствуют лишь сам Никита Сергеевич, главный редактор «Известий» Аджубей, его жена (она же дочь Хрущёва) и Юрий Гагарин. Выступление заканчивается совместным исполнением Лазаренко, Мухиным и Гагариным песни «На пыльных дорогах далёких планет...». Позже Мухин станет частым гостем в доме космонавта.

1963 г. Фотография в Шведской газете. Заголовок гласит «Русские медведи приехали на концерт». Через несколько часов после выступления происходит убийство Кеннеди, и советских артистов арестовывают. Весь день посол СССР в Швеции доказывает, что музыканты к трагедии не причастны.

1962 - 1968 гг. Юрий Мухин начинает работать с Иосифом Кобзоном. На протяжении следующих шести лет об отдыхе приходится забыть. Работа идёт на всесоюзном уровне и в бешеном темпе. Артисту приходится совершать до 16 выездов в месяц, иногда он по полгода не бывает дома.

На одном из концертов Кобзона Юрия Мухина замечают исполнители цыганских романсов Рада и Николай Волшаниновы, которые немедленно приглашают его к себе. Юрий Мухин осваивает цыганскую манеру игры, базирующуюся на работе "по певцу", становится своим в среде цыганских исполнителей, его даже начинают называть «Белым цыганом».

1972 - 1987 гг. Постоянные разъезды мешают записи собственных композиций. Мухин прекращает работать с Кобзоном и начинает выступать со Львом Лещенко, которому аккомпанирует на протяжении трёх лет. Желание уделять больше внимания собственной музыке спасает Мухину жизнь. Через некоторое время после того, как он покидает ансамбль Лещенко и Виктора Чистякова, весь состав, за исключением самого Льва Валерьяновича, вызванного на конкурс в Польшу, погибает в авиакатастрофе.

1972 - 1987 гг. Мухин работает с Розой Джелакаевой и Петром Деметром, исполняющими цыганские песни в экспортном варианте. Также он аккомпанирует Ляле Чёрной — замечательной цыганской певице и актрисе (сыграла в фильме «Табор уходит в небо»), стоявшей у истоков театра «Ромэн». Пьесы Юрия Мухина попадают в многочисленные нотные сборники и самоучители игры на гитаре.

1988 - 1989 гг. Юрий Мухин вместе с ансамблем «ДЖАНГ» под руководством Николая Эрденко и Радой и Николаем Волшаниновыми отправляются в Югославию на всемирный фестиваль цыганского искусства, где становятся лауреатами первой премии. Юрий Мухин обучает Шандора (самого известного российского соул-исполнителя, трагически погибшего в автокатастрофе в 1998 году) основам джаза и соула. Ситуация, когда цыгане приглашают русского учить игре на гитаре цыгана, не имеет аналогов.

2005 год. Фирма «Мелодия» и компания «Снегири» представляют сборник Юрия Мухина, состоящий как из его собственных композиций, так и из композиций, в которых он выступал как аккомпаниатор.

Содержание:

01. Юрий Мухин - Клён ты мой опавший (Г.Понамаренко)
02. Квинтет Ю.Мухина и вокальный квартет - Карнавал (Ю.Мухин)
03. Олег Анофриев - Песня из к/ф «Коллеги» (Ю.Левитин - Г.Шпаликов)
04. Юрий Мухин - Первые шаги (Ю.Мухин)
05. Капиталина Лазаренко - Офанона (Традиционная)
06. Квартет Ю.Мухина - Блюз (Спешу к тебе) (Ю.Мухин)
07. Анна Герман - Солнечный день (Д.Матушкевич - Т.Сливняк)
08. Юрий Мухин - Карнавал в Софии (Ю.Мухин)
09. Анна Герман - Дай мне помечтать (Д.Низа - М.Пацери)
10. Юрий Мухин и оркестр п/у В.Терлецкого - Блюз для гитары (А.Юлина)
11. «Патрик» - Шёлковый платок (П.Деметр)
12. Квартет Ю.Мухина - Прогулка (Ю.Мухин)
13. Юрий Мухин - Юмореская (Ю.Мухин)
14. «Патрик» - Малярка (Традиционная)
15. Юрий Мухин - Кони-звери (М.Блантер)
16. «Патрик» - Снова слышу голос твой (Романс на стихи Фета)

Бонус-трек:
17. Юрий Мухин - Лесное озеро (Ю.Мухин)

Продолжительность: 00:48:18

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2005
Издатель: Мелодия/Лёгкие
№ по каталогу: MEL CD 60 00919
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 113 Мб

вторник, 2 марта 2021 г.

Валерий Приказчиков. Квартеты «Электрон», «Новый электрон» - Surf


Уникальное явление в русской рок-музыке 1960-х - проект "Электрон" гитариста Валерия Приказчикова - был и остался одной из лучших в мире групп, игравших в стиле сёрф и биг-бит.

Появление пластинки этой культовой фигуры - событие для отечественных меломанов. На диске представлены как оригинальные пьесы Приказчикова, так и обработки мировых шлягеров, таких, как мелодия из «Шербургских зонтиков» или «Тень твоей улыбки».

Олег Нестеров, «Русский Newsweek»:
Звук этого уникального коллектива знаком каждому. Старые фильмы, советские мультики – предусмотрительные музыканты никогда не пели и поэтому были нарасхват. Несколько гибких пластинок вышло на Мелодии, но в 1969 году там начались гонения, и куча плёнок была размагничена. Лучшее, что осталось, вышло на этой пластинке – впервые как полноценный альбом.

***

Дебют квартета «Электрон» состоялся в 1963 году в эфире популярной в то время радиостанции «Юность». Участники «Электрона» в разное время учились в музыкальных школах, В.Приказчиков и Е.Гусев занимались в музыкальном училище при Московской консерватории по классу гитары. Но настоящую школу они получили в художественной самодеятельности, в ансамбле гитаристов, которым руководил А.Иванов-Крамской.

«Мы решили назвать так наш ансамбль, - говорил руководитель «Электрона» Валерий Приказчиков, - не только потому, что его основу составляют электроинструменты. Само направление работы ансамбля, его звучание, характер исполнения мы стремимся сделать современным. И нам кажется, что название «Электрон» в какой-то мере выражает эти наши стремления».

Квартет «Электрон» выступал и записывался как с сольными программами, так и в качестве аккомпанирующего состава с М.Магомаевым, К.Смирновой, М.Кристалинской, В.Дворяниновой, вокальным квартетом «Улыбка» и другими исполнителями. Ансамбль использовал в своих выступлениях два варианта состава: три гитары и бас или две гитары, электроорган и ударные.

Но основу репертуара составляли инструментальные пьесы. В середине 1960-х на отечественной эстраде «Электрон» был лидером в области усовершенствования электроинструментов, экспериментов в области звуковых и тембровых сочетаний, общего звучания и применения эффектов звукозаписи. Обращают на себя внимание сольные записи В.Приказчикова, - так, в пьесе Э.Вианелло используется семикратное наложение звучания гитар.

Состав ансамбля со временем менялся, что привело в конечном итоге к возникновению квартета «Новый электрон». В конце 1970-х - начале 1980-х В.Приказчиков работал с ВИА «Коробейники». В 1999 году музыкант погиб в автокатастрофе.

Содержание:

01. Квартет «Электрон» - Вернись (М.Домингес)
02. Квартет «Электрон» - Мелодия из к/ф «Бум» (Д.Пети)
03. Квартет «Электрон» - Солнечные часы (В.Приказчиков)
04. Квартет «Электрон» - Весёлые туристы (В.Приказчиков)
05. Квартет «Электрон» - Четыре орбиты (В.Приказчиков)
06. Квартет «Электрон» - Вечерние тени (В.Приказчиков)
07. Квартет «Электрон» - Мелодия из к/ф «Шербургские зонтики» (М.Легран)
08. Квартет «Электрон» - Посмотри (Д.Росси)
09. Квартет «Электрон» - Дом восходящего солнца (трад., А.Прайс)
10. Квартет «Электрон» - Новый танец (С.Вудман)
11. Квартет «Новый электрон» - Колыбельная Светлане (Т.Хренников)
12. Валерий Приказчиков - Ватусси (Э.Вианелло)
13. Квартет «Новый электрон» - Грёзы (В.Приказчиков)
14. Квартет «Новый электрон» - Шаги в ночи (В.Приказчиков)
15. Квартет «Новый электрон» - Быстрее звука (В.Приказчиков)
16. Квартет «Новый электрон» - Тень твоей улыбки (Д.Мендель)
17. Квартет «Новый электрон» - Солнечный зайчик (В.Приказчиков)
18. Валерий Приказчиков - Вечное движение (В.Приказчиков)

Продолжительность: 00:45:32

Исполнители:
Валерий Приказчиков - гитары, сведение (12, 18)
Квартет «Электрон»: В.Приказчиков (гитары), Ю.Юров (гитара, бас-гитара), Е.Гусев (бас-гитара, гитара), В.Морозов (ударные) (1-10)
Квартет «Новый электрон»: В.Приказчиков (гитары), В.Геркуленко (орган), В.Заикин (бас-гитара), В.Панкратов (ударные) (11, 13-17)

Записи 1965 (1-2), 1966 (3-6), 1967 (7-10), 1968 (11-17) и 1970 (18) гг.

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2004
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: MEL CD 60 00884
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 107 Мб

понедельник, 1 марта 2021 г.

Танцевальные Ритмы


Тихий приятный зимний вечер... Бокал вина, пламя свечи... Рядом - Ваш самый близкий и любимый человек... Хотя, почему вечер? И совсем необязательно тихий и зимний! Может быть, это лето? Весна? И в Вашем доме много весёлых и шумных гостей! А если это осень и рядом с вами никого нет? Вам одиноко и печально? Всё это совсем неважно, потому что главное - это настроение и музыка! И желание! Желание танцевать: одному, с партнером или вместе с гостями... Танцевать самозабвенно, увлеченно, радостно! Танцевать, никого не стесняясь и думая только о хорошем! Главное - в танце быть собой. И тогда всё обязательно получится! Знаменитый вокалист Джеймс Браун как-то сказал: «Любую проблему на свете можно решить танцуя». Проверьте! И поверьте в себя! 

В 60-х годах прошлого века «Фирмой Мелодия» была выпущена подарочная коробка, состоящая из 4-х пластинок на 33 оборота. На виниле звучали танцевальные ритмы - весёлые динамичные танцы. И теперь, 40 лет спустя, «Фирма Мелодия» вновь радует своих постоянных слушателей музыкальным подарком. 

Внутри подарочного издания оригинальный буклет. К каждой мелодии прилагается подробная инструкция и описание танцевальных фигур для желающих научиться танцевать. На Ваш выбор - Пертутти и Краковяк, Ча-ча-ча или Террикон - и Ваш вечер наполнится музыкой и танцами, Дружбой и Улыбкой.

Помните основное правило танца - не останавливаться! А остановившись - начинать сначала!


ПРАВИЛА ПОВЕДЕНИЯ НА ТАНЦЕВАЛЬНЫХ ВЕЧЕРАХ

На танцевальные вечера трудящиеся должны приходить в лёгкой одежде и обуви. Танцевать в рабочей и спортивной одежде воспрещается.

Танцевать в искажённом виде запрещается.

Танцующий должен исполнять танец правильно, чётко и одинаково хорошо как правой, так и левой ногой.

Женщина имеет право в учтивой форме выразить неудовольствие по поводу несоблюдения мужчиной положенного расстояния в три сантиметра и потребовать объяснения в учтивой форме.

Курить и смеяться следует в специально отведённых для этого местах.

Администрация.


МелЗдрав предупреждает: танцы полезны для Вашего здоровья.


Содержание:

01. Тер-ри-кон Новоселье (И.Шахов) - Эстрадный оркестр п/у И.Шахова
02. Ёлочка (Б.Тихонов) - Инструментальный квартет
03. Пертутти (А.Маргусте) - Эстрадный оркестр п/у Р.Меркулова
04. Ванга Волна (А.Раудоникис) - Эстрадный оркестр п/у Р.Рацявичюса
05. Ча-ча-ча Ямайка (П.Стон) - Инструментальный ансамбль п/у В.Чижика
06. Краковяк (З.Бинкин) - Эстрадный оркестр п/у З.Бинкина
07. Дружба (А.Арский) - Эстрадный оркестр Б.Карамышева
08. Улыбка (Ю.Саульский) - Эстрадный оркестр п/у Ю.Саульского

Продолжительность: 00:22:18

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2006
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: MEL CD 40 01171/MEL CD5001171/MEL CD 60 01171
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 57.7 Мб
Танцевальные ритмы (2006).rar 
Танцевальные ритмы.rar

Аудио кодек: FLAC
Тип рипа: tracks+.cue
Битрейт аудио: lossless
Размер файла: 119 Мб
Танцевальные ритмы FLAC.rar


ВОЗВРАЩЕНИЕ

Блог разблокировали, поэтому возвращаюсь на старый привычный адрес: https://smssend-rock.blogspot.com/ А вообще, странная какая-то история ...